[课堂经纬]小学音乐开放式课堂构建的学理性思考

何雪松

摘 要：小学音乐教学新课标的开放性不仅体现在留给学生更多主动思考的余地，也为教师提供了发挥智慧和无穷创造力的空间。音乐课堂教学中教师要进行学理性思考：善于挖掘与梳理新的理论与观念，善于探索与尝试新的方法与手段;善于创设与定型新的情境与模式，通过营造宽松愉悦的音乐课堂学习环境，探索灵活有效的音乐课堂教学模式，创设生动有趣的音乐课堂教学情境，搭建合理规范的课堂教学检阅平台，去真正构建民主与和谐的开放式音乐课堂。

关键词：开放式课堂; 构建; 学理性思考

中图分类号：G623.71 ? ? ? ? ?文獻标识码：A ? ? 文章编号：1006-3315（2021）1-043-002

小学音乐教学新课标给我最大的一个感受是它的开放性，它留给学生更多主动思考的余地，也为教师提供了发挥智慧和无穷创造力的空间，尤其在教材的拓展和教学方法的创新上，有了施展的平台。我国著名教育家叶圣陶先生说：“创造力的培养，要解放孩子的头脑，解放孩子的双手，解放孩子的时间和空间。”因此，音乐课堂教学中教师要进行学理性思考：善于挖掘与梳理新的理论与观念，善于探索与尝试新的方法与手段，善于创设与定型新的情境与模式，从而真正构建民主与和谐的开放式音乐课堂。

民主与和谐的开放式课堂如何进行学理性思考与构建呢？

一、营造宽松愉悦的音乐课堂学习环境

新课程理论告诉我们，良好的课堂氛围是教学有效性的保障！在音乐课上，要善于为学生营造宽松的课堂氛围，教师与学生的关系和谐了，学生易于对学习产生浓厚兴趣，民主平等的课堂气氛也就会随之形成。

课堂上教师关爱的眼神、鼓励的话语、亲切的教态，都是对学生的一种信任和对他们自尊心的尊重。有了宽松和谐的课堂氛围，就能为教师提供知识传授的最佳平台，并最大限度吸引学生参与各种教学活动。

尤其是低年级的音乐课，我常常营造一些轻松愉悦的课堂气氛，讲一些音乐小故事、播放一些欢快的乐曲或者安排一些集体游戏等。老师和学生一起唱、一起合作表演，拉近了学生与老师之间的距离，学生在愉悦、融洽的学习氛围中很快投入学习，无形中培养了学生对老师的喜欢，同时也培养了他们对音乐学习的兴趣。

比如在学习二年级的音乐欣赏歌曲《都睡着了》时，弱起节奏的难点教学学生很难把握。于是我设计了角色游戏的活动，营造出一定的故事情景，让学生在轻松的游戏玩乐中接受音乐知识。首先老师弹琴扮演星星仙子的琴声，学生扮演星星仙子有节奏地边拍手边念儿歌，用拍手的动作给动物们施魔法;接着，在伴奏音乐中老师与学生分别扮演不同角色，跟随音乐拍击弱起节奏，进一步学唱歌曲;最后学生扮演星星仙子，用拍手动作拍出歌曲中的弱起节奏，教师跟随学生的演唱，逐一扮演歌中的小动物，在小朋友所拍的弱起节奏处蹲下表示睡着。

通过在情景中有故事的音乐活动，难点节奏学生们就熟练在心了！常常课上很多小朋友意犹未尽，纷纷要求参与表演！为了让他们能尽兴，在最后时间充分的基础上，我又根据学生意愿，让他们自主扮演歌曲中的相关角色，并尝试跟随音乐演唱歌曲。因此，学生的学习情绪高涨，欣赏课中的教学难点也就迎刃而解！学生也就能真切地感受到欣赏课的无穷乐趣。

像这样的课堂互动不仅营造了轻松的音乐学习氛围，还培养了学生之间的合作互助能力。

二、探索灵活有效的音乐课堂教学模式

生动的语言、灵活的课堂、有趣的教学小技巧都能很大程度地激发学生学习的热情。通过对教材的充分研究，对学生的深入了解，对教学环境的高度熟悉，积极探索灵活有效的课堂教学模式，不单是对学生心智的开发，也是教师有效教学理念的检阅，更是对新课标中“民主与和谐”的深度解读。

1.巧设音乐游戏

音乐游戏不仅能活跃气氛，更能培养学生间的合作能力，还能让音乐知识简单形象。如在教学《火车开啦》我设计了整班的游戏活动，学生兴奋至极。首先进行听辨模仿：用“咔嚓”“呜—”进行节奏游戏。“咔嚓”的声音要短促、轻巧、有弹性，“呜—”的声音要长而连贯，分组进行从单声部到两声部的练习，接着寻找相同节奏的乐句并拍打节奏“xx xx| xx xx | xx x | x- |”，配上歌词加上动作说一说“咔嚓咔嚓咔嚓，火车开啦”，最后唱会歌曲后全班做开火车游戏。课堂氛围非常活跃，学生的学习热情被激发，同时合作能力也得到了有效培养。

学习音乐知识容易枯燥乏味，我设计了简单形象、富有童趣的游戏方法。比如在训练学生“mi、sol”的音高概念与音准教学时，同桌玩柯尔文手势的游戏：一个用手势表示，另一个唱;（可以听琴演唱）老师按照二拍子或三拍子弹奏两个音的组合，如：“5 5 3 | 5-3 | 5 5 3 | 5--|”;学生自己创编节奏| x x | xx x | xx xx | xx x|，再加上“mi、sol”进行演唱。在柯尔文手势直观形象的变换中，学生能有效地区别不同的音高，形成准确的音高概念，同时也感受到了学习音乐知识的简单有趣。

2.灵活运用律动表演

奥尔夫说过：“原始的音乐不是单独的音乐，它是和动作，舞蹈、语言紧密结合在一起的。”音乐课上，不但要有动听的音乐，亲切温和的语言，还应在优美的音乐伴奏下，老师为学生表演舞蹈，学生跟着律动。通过自己的律动，让学生感受到音乐舞曲的节奏和欢快的情绪，从而激发学生的学习积极性。

如五年级学生在学习歌曲《红蜻蜓》时，歌曲旋律非常优美、但为了打破死气沉沉的、反复歌唱的教学气氛，教学时我引导学生做一些即兴表演，采用边听音乐边舞蹈的方法，使学生的身体律动跟上音乐的节奏，从而利用舞蹈、律动活跃课堂，引发学生积极思维。高年级学生舞蹈时，总有些不自然，于是我带头跟着音乐舞蹈，优美的舞姿深深地吸引了很多女生。很快，很多学生就情不自禁地动了起来。经过几次这样的表演，学生的热情高涨了很多。

又如：在教学《邮递马车》的欣赏课堂时，两部分的音乐设计了不同的律动引导学生来理解乐曲的结构和内容：A部分根据音乐的节律，抓住上行分解和弦等旋律特点，设计“扬鞭出发”“快乐行进”“敲门送信”等动作。B部分根据旋律的起伏，设计上坡下坡的动作。通过动作的体验引导学生感受音乐旋律、乐句、段落的变化，当然设计的动作不能太复杂，要坚持“从音乐中来”的原则，课前老师多听作品，听懂作品，对音乐了然于胸，课堂也就能游刃有余。

三、创设生动有趣的音乐课堂教学情境

音乐课堂教学活动的丰富多彩，不仅是书本知识的延伸，更是活跃课堂的最好方式。音乐课堂上老师应该积极组织一些生动有趣的音乐活动，通过活动巩固知识点，激发学生热情，展示学生才华，促进民主和谐，从而真正优化课堂。

1.音乐表演活动

学生天生爱表演，也善于表演，尤其是小学低中年级学生。当学生理解和熟悉一首新歌时，我总试着让学生在自由放松的气氛中，用身段、手势、表情、眼神自我表演，边唱边舞。学生自由发挥，教师择优鼓励。或者在教完一首歌曲时，让学生担当相应的角色，可以是童话角色，也可以是现实生活中的角色。这种即兴表演不但能使学生更快、更独立地记住歌词，而且对音乐的情绪也有了更深刻的体验。

如在第二单元《妈妈的歌》板块教学时：老师在音乐《摇篮曲》中扮演妈妈，学生扮演小宝宝;又如在歌曲《大树妈妈》学唱基础上分组进行角色表演，学生们很新奇，能在表演中更好地感受旋律的美，体会歌词里表达对妈妈的愛。

我想：教学中，夸张的朗诵、动情的歌唱、生动的表演都能更好地诠释音乐。只要有助于学生对音乐作品的理解，只要有助于提高课堂教学效率的表演形式，都可以引入课堂，设计成学生们喜欢的适合的音乐表演活动。

2、音乐创造活动

“鼓励音乐创造”是新课程标准的一个新理念，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。在教学中，我做到教学内容与学生的生活经验相结合，让学生根据原有的生活经验和刚学到的知识进行大胆迁移。低中年级学生进行自编歌词，自编动作表演等，中高年级学生进行节奏、旋律设计，或者简易词曲创作。这极大地调动了学生的学习兴趣，他们个个兴趣盎然，连平时怕羞、胆小的学生也变得积极了。尽管课在学生的喜悦中划上了句号，但学生的创作欲望还会在课后得到延伸和发展，我也在组织和参与中分享学生的成功和快乐。

例如在学习二年级的歌曲《小宝宝睡着了》时，我启发学生按节拍韵律编创轻柔的动作，加上合适的打击乐器伴奏，学生在演唱、表演、创编等活动中体会到了歌曲安宁、舒适的意境和真挚的母爱。有的唱歌、有的用打击乐器为歌曲伴奏，有的进行表演，学生的兴趣浓厚，表演欲望极强。尤其在活动中我赞赏和肯定了他们的创造表演，个个都心花怒放。相信这样的活动不仅带给他们的是快乐，更重要的是培养了他们的创新能力，让他们在今后的音乐活动中会更加自信和主动。

在高年级的音乐欣赏教学中，我常常引导学生课前上网学习、课上组织学生交流讨论、分析、进行二度创作。课上鼓励学生自己创编节奏型、创作旋律、学习作曲的方法和自己创编打击乐为歌曲伴奏、创编舞蹈等。老师再适宜地指点、拓展。这样的课堂把主动权交给了学生，学生自主创新的能力得到了有效的培养。

四、搭建合理规范的课堂教学检阅平台

记得著名儿童小提琴教育家铃木镇一说：“在孩子身上存在着不可估量的潜力，只要我们的教学方法得当，孩子的潜能就能发挥出来。”课堂教学不仅是知识传授的重要场所，更是培养学生全面发展的重要途径。民主与和谐的课堂不能是个花架子，它一定得通过一个合理规范的平台去实施、去检阅、去巩固、去成就。

1.课堂才艺赛

音乐课上，每学完一首乐曲，教师可以留出几分钟让学生进行乐曲表现，形式多种多样：可以弹奏、可以演唱旋律、可以表演或自弹自唱，还可以合作完成乐曲。比如在歌曲教学进行一段时间后，我特意留点时间和学生一起开个“小小音乐会”：轮流请一些表现欲望强的、能力不错的学生当主持人，其余学生当小歌手，教师做伴奏员，由小主持人点小歌手上台演唱自选的歌曲。

我还组织小小的擂台赛，通过竞赛、评比等游戏方式，激发学生在强烈的参与心理和竞争心理下，掌握基本音乐知识与技能。如：低年级在培养学生体验音高、音准概念时：教师弹两组音，请学生抢答哪组音高哪组音低、哪组音是上行、哪组音下行还是跳上跳下……这样的竞赛既检查了学生对音乐的理解程度，又锻炼了学生的实践能力，让学生体会到了成功的喜悦。

每学期期末，在音乐课堂上都要举办一定规模的班级音乐会、甚至组织一些音乐比赛活动，学生们的热情高涨，积极参与，收到了意想不到的成效。每年校内校外的音乐节上，我也会主动组织一些同学积极参与并耐心辅导，给他们争取到更多的历练机会。在这些活动中，学生始终是主角，教师为配角，学生的兴趣和积极性得到了发挥。音乐会既培养了学生的音乐实践能力，又实实在在提高了学生的演唱水平。甚至个别平时表现不好的同学因这样的表演机会获得了华丽转身。

总之，音乐教育是人的教育，是传递真善美的教育。我相信，只要教师善于在音乐教学中创设开放式的和谐课堂，营造民主的氛围，让学生在和谐温馨的美的熏陶下得到音乐美的训练，音乐才能成为学生一辈子的享受与修养。也只有这样，小学音乐课堂开放式教学才能拥有更明亮更广阔的发展前景。

参考文献：

[1]方明著.陶行知教育名篇，教育科学出版社，2005年

[2]义务教育音乐课程标准，北京师范大学出版社出版，2011年版

[3]章连启等著.中小学音乐新课程教学法，首都师范大学出版社，2007.06版

[4]奥尔夫音乐教育理念与实践操作，国家教育出版社，2015.02版